《江村》、《登金陵凤凰台》等阅读理解试题及答案

【译文及注释】
 译文

凤凰台上曾经有凤凰来悠游，凤去台空只有江水依旧东流。
吴宫鲜花芳草埋着荒凉小径，晋代多少王族已成荒冢古丘。
三山云雾中隐现如落青天外，江水被白鹭洲分成两条河流。
总有奸臣当道犹如浮云遮日，长安望不见心中郁闷长怀愁。

 注释

⑴凤凰台：在金陵凤凰山上。据《江南通志》载：“凤凰台在江宁府城内之西南隅，犹有陂陀，尚可登览。宋元嘉十六年，有三鸟翔集山间，文彩五色，状如孔雀，音声谐和，众鸟群附，时人谓之凤凰。起台于山，谓之凤凰山，里曰凤凰里。”
⑵江：长江。
⑶吴宫：三国时孙吴曾于金陵建都筑宫。
⑷晋代：指东晋，南渡后也建都于金陵。衣冠：指的是东晋文学家郭璞的衣冠冢。现今仍在南京玄武湖公园内。一说指当时豪门世族。衣冠，士大夫的穿戴，借指士大夫、官绅。成古丘：晋明帝当年为郭璞修建的衣冠冢豪华一时，然而到了唐朝诗人来看的时候，已经成为一个丘壑了。现今这里被称为郭璞墩，位于南京玄武湖公园内
⑸三山：山名。据《景定建康志》载：“其山积石森郁，滨于大江，三峰并列，南北相连，故号三山”。今三山街为其旧址，明初朱元璋筑城时，将城南的三座无名小山也围在了城中。这三座山正好挡住了从城北通向南门──聚宝门的去路。恰逢当时正在城东燕雀湖修筑宫城，于是将这三座山填进了燕雀湖。三山挖平后，在山基修了一条街道，取名为三山街。半落青天外：形容极远，看不大清楚。
⑹二水：一作“一水”。指秦淮河流经南京后，西入长江，被横截其间的白鹭洲分为二支。白鹭洲：白鹭洲：古代长江中的沙洲，洲上多集白鹭，故名。今已与陆地相连，位于今南京市江东门外。
⑺浮云蔽日：比喻谗臣当道障蔽贤良。浮云：比喻奸邪小人。陆贾《新语·慎微篇》：“邪臣之蔽贤，犹浮云之障日月也。”日：一语双关，因为古代把太阳看作是帝王的象征。
⑻长安：这里用京城指代朝廷和皇帝。

【作品鉴赏】

《登金陵凤凰台》是唐代伟大诗人李白登金陵凤凰台而创作的怀古抒情之作。
《登金陵凤凰台》是唐代的律诗中脍炙人口的杰作。开头两句写凤凰台的传说，十四字中连用了三个凤字，却不觉得重复，音节流转明快，极其优美。“凤凰台”在金陵凤凰山上，相传南朝刘宋永嘉年间有凤凰集于此山，乃筑台，山和台也由此得名。在封建时代，凤凰是一种祥瑞。当年凤凰来游象征着王朝的兴盛；而“如今”凤去台空，就连六朝的繁华也一去不复返了，只有长江的水仍然不停地流着，大自然才是永恒的存在。 　三四句就“凤去台空”这一层意思进一步发挥。三国时的吴和后来的东晋都建都于金陵。诗人感慨万分地说，吴国昔日繁华的宫廷已经荒芜，东晋的一代风流人物也早已进入坟墓。那一时的烜赫，在历史上也没有留下了什么有价值的东西。
诗人没有让自己的感情沉浸在对历史的凭吊之中，他把目光又投向大自然，投向那不尽的江水：“三山半落青天外，二水中分白鹭洲。”“三山”在金陵西南长江边上，三峰并列，南北相连。据陆游的《入蜀记》载：“三山自石头及凤凰台望之，杳杳有无中耳，及过其下，则距金陵才五十余里。”陆游所说的“杳杳有无中”正好注释“半落青天外”。李白把三山半隐半现、若隐若现的景象写得恰到好处。“白鹭洲”，在金陵西长江中，把长江分割成两道，所以说“二水中分白鹭洲”。这两句诗气象壮丽，对仗工整，是难得的佳句。

《登金陵凤凰台》以登临凤凰台时的所见所感而起兴唱叹，把天荒地老的历史变迁与悠远飘忽的传说故事结合起来摅志言情，用以表达深沉的历史感喟与清醒的现实思索。
李白毕竟是关心现实的，他想看得更远些，从六朝的帝都金陵看到唐的都城长安。但是，“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”这两句诗寄寓着深意。长安是朝廷的所在，日是帝王的象征。陆贾《新语·慎微篇》曰：“邪臣之蔽贤，犹浮云之障日月也。”李白这两句诗暗示皇帝被奸邪包围，而自己报国无门，他的心情是十分沉痛的。“不见长安”暗点诗题的“登”字，触境生愁，意寓言外，饶有余味。相传李白很欣赏崔颢《黄鹤楼》诗，欲拟之较胜负，乃作《登金陵凤凰台》诗。《苕溪渔隐丛话》、《唐诗纪事》都有类似的记载，或许可信。该诗与崔诗工力悉敌，正如方回《瀛奎律髓》所说：“格律气势，未易甲乙。”在用韵上，二诗都是意到其间，天然成韵。语言也流畅自然，不事雕饰，潇洒清丽。作为登临吊古之作，李诗更有自己的特点，它写出了自己独特的感受，把历史的典故，眼前的景物和诗人自己的感受，交织在一起，抒发了忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。
李白是天才诗人，并且是属于那种充满创造天才的大诗人。然而，惟独李白临黄鹤楼时，没能尽情尽意，“驰志”千里。原因也很简单，所谓“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。因而，“谪仙诗人”难受、不甘心，要与崔颢一比高低；于是他“至金陵，乃作凤凰台诗以拟之”，直到写出可与崔颢的《黄鹤楼》等量齐观的《登金陵凤凰台》时，才肯罢休。
这虽然是传言，但也挺恰切李白性格。《登金陵凤凰台》博得了“与崔颢黄鹤楼相似，格律气势未易甲乙”的赞扬。其实，李白的《登金陵凤凰台》，崔颢的《黄鹤楼》，它们同为登临怀古的双璧。
《登金陵凤凰台》此诗气韵高古，格调悠远，体现了李白诗歌以气夺人的艺术特色。
李白《登金陵凤凰台》的艺术特点，首先在于其中所回荡着的那种充沛、浑厚之气。气原本是一个哲学上的概念，从先秦时代起就被广泛运用。随着魏晋时期的曹丕以气论文，气也就被当做一个重要的内容而在许多的艺术门类里加以运用。虽然，论者对气的理解、认识不完全相同，但对所含蕴的思想性情、人格精神与艺术情调，又都一致认同。李白《登金陵凤凰台》中明显地充溢着一股浑厚博大之气，它使李白观古阅今，统揽四海于一瞬之间，且超然物外，挥洒自如。浑厚博大之气使李白渊深的思想，高妙的见解，阔大的心胸，成为编织巨大艺术境界的核心与精神内含。就像透过“三山半落青天外，二水中分白鹭洲”的巨大立体时空，可以感受到历史的脉搏跳动与诗人的呼吸一样，通过李白的举重若轻，从容自在，以浩然雄大之气充塞整个诗歌境界的努力，也能更进一步感受到他整个诗歌以气夺人的艺术特点。
李白此诗的艺术特点，又在于对时空观念的完美表达。这既体现在对历史与自然的认识上，也体现在他构造时空艺术境界的表达方法上。李白强调的自然永恒不朽，一方面是宣传他的以自然为中心的“物我为一”的世界观，另一方面也是为了揭露历史上的统治神话。因为从古而来，几乎所有的统治者他们都宣扬自己的世代永存与精神不灭，并且还把这样一种模式灌输到人们的意识形态当中，使人深信不疑。但是，李白则对此不以为然。他认为即或是极为强有力的统治者，就像秦始皇，他可以“挥剑决浮云，诸侯尽西来。明断自天启，大略驾群才”，然而他终归也要“但见三泉下，金棺葬寒灰”（《古风·秦王扫六合》），烟消云散是不可避免的。

《登金陵凤凰台》的艺术特点在于别致自然的遣词造句，以寓目山河为线索，追求情随景生

所以，在李白看来，宇宙万物之中，能够获得永恒存在的只有自然。一切的繁华与骄奢淫逸都会烟消云散；如果说它们还存在，似乎也只是作为自然的反衬而存在的。另外，李白在表现自然力量的雄大与变化的时空观时，则选取了最为典型的事物，即“三山半落”之混茫与“二水中分”之辽阔，从而构造出阔大的境界，并且把历史的变迁，即时间的改变与地点的依旧，即空间的不改整体地表现出来，启发人们作更深的思考。
李白《登金陵凤凰台》的艺术特点，还在于别致自然的遣词造句。由于诗以寓目山河为线索，于是追求情随景生，意象谐成也就显得特别重要。“凤凰”的高飞与“凤凰台”的“空”，洁净、疏朗，与诗人潇洒的气质和略带感伤的情怀相一致，且意到笔到，词义契合，起到了内外呼应的作用。另外，整首“登临”的内在精神，与“埋幽径”“成古丘”的冷落清凉，与“三山”“二水”的自然境界，与忧谗畏讥的“浮云”惆怅和不见“长安”无奈凄凉，都被恰切的语词链条紧紧地钩连在一起，从而当得起“古今题咏，惟谪仙为绝唱”的赞誉。

【名家点评】

《珊瑚钩诗话》：
金陵凤凰台，在城之东南，四顾江山，下窥井邑，古题咏惟滴仙为绝唱。
《瀛奎律髓》：
太白此诗与崔颢《黄鹤楼》相似，格律气势未易甲乙。此诗以凤凰台为名，而咏凤凰台不过起二语已尽之矣。下六句乃登台而观望之景也。三、四怀古人之不见也。五、六、七、八咏今日之景，而慨帝都之不可见也。登台而望，所感深矣。金陵建都自吴始，三山、二水，白鹭洲，皆金陵山水名。金陵巧以北望中原唐都长安，故太白以浮云遮蔽，不见长安为愁焉。
《唐诗品汇》：
范德机云：登临诗首尾好，结更悲壮，七言律之可法者也。刘须溪云：其开口雄伟、脱落雕饰俱不论，若无后两句，亦不必作。出下崔颢而待胜之，以此云（“总为浮云”二句下）。
《归田诗话》：
崔颢题黄鹤楼，太白过之不更作。时人有“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”之讥。及登凤凰台作诗，可谓十倍曹丕矣。盖颢结句云：“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”而太白结句云：“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”爱君忧国之意，远过乡关之念。善占地步矣！
《唐诗广选》：
王元美曰：《凤凰台》效颦崔颢，可厌。次联亦非作手。律无全盛者，惟得此篇及“借问欲栖珠树鹤，何年却向帝城飞”两结耳。
《唐诗直解》：
一气嘘成，但二联仍不及崔。
《艺圃撷余》：
崔郎中作《黄鹤楼》诗，青莲短气。后题凤凰台，古今目为勍敌。识者谓前六句不能当，结语深悲慷慨，差足胜耳。然余意更有不然。无论中二联不能及，即结语亦大有辨。言诗须道兴、比、赋，如“日暮乡关”，兴而赋也。“浮云蔽日”，比而赋也。以此思之，“使人愁”三字虽同，孰为当乎？“日暮乡关”、“烟波江上”，本无指著，登临者自生愁耳，故曰：“使人愁”，烟波使之愁也。“浮云蔽日”、“长安不见”，逐客自应愁，宁须使之？青莲才情标映万载，宁以予言重轻？尺有所短，寸有所长，窃以为此诗不逮，非一端也。如有罪我者，则不敢辞。
《诗薮》：
崔颢《黄鹤楼》、李白《凤凰台》，但略点题面，未尝题黄鹤、凤凰也。……故古人之作，往往神韵超然，绝去斧凿。
《唐诗选脉会通评林》：
周敬曰：读此诗，知太白眼空法界，以感生愁，勍敌《黄鹤楼》。一结实胜之。周珽曰：胸中笼盖，口里吐吞。眼前光景，又岂虑说不尽耶？
《唐诗评选》：
“浮云蔽日”、“长安不见”，借晋明帝语影出。“浮云”以悲江左无人，中原沦陷；“使人愁”三字总结“幽径”、“古丘”之感，与崔颢《黄鹤楼》落句语同意别。宋人不解此，乃以疵其不及颢作，觌面不识，而强加长短，何有哉！太白诗是通首混收，颢诗是扣尾掉收；太白诗自《十九首》来，颢诗则纯为唐音矣。
《贯华堂选批唐才子诗》：
此二句，只是承上“凤去台空”，极写人世沧桑。然而先生妙眼妙手，于写吴后偏又写晋，此是其胸中实实看破得失成败，是非赞骂，一总只如电拂。我恶乎知甲子兴必贤于甲子亡，我恶乎知收瓜豆人之必便宜于种瓜豆人哉！此便是《仁王经》中最尊胜偈（“吴宫花草”二句下）。看先生前后二解文，直各自顿挫，并不牵合顾盼，此为大家风轨。
《唐诗成法》：
三、四熟滑庸俗，全不似青莲笔气。五、六住句，然音节不合。结亦浅簿。
《唐宋诗醇》：
崔颢题诗黄鹤楼，李白见之，去不复作，至金陵登凤凰台乃题此诗，传者以为拟崔而作，理或有之。崔诗直举胸情，气体高浑，白诗寓目山河，别有怀抱，其言皆从心而发，即景而成，意象偶同，胜境各擅，论者不举其高情远意，而沾沾吹索于字句之间，固已蔽矣。至谓白实拟之以较胜负，并谬为“槌碎黄鹤楼”等诗，鄙陋之谈，不值一噱也。
《李太白全集》：
王琦注：刘后村曰：古人服善。李白登黄鹤楼有“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”之语，至金陵，乃作《凤凰台》诗以拟之，今观二诗，真敌手棋也。《黄鹤》、《凤凰》相敌在何处？《黄鹤》第四句方成调，《凤凰》第二句即成调；不有后句，二诗首唱皆浅稚语耳。调当让崔，格则逊李。颢虽高出，不免四句已尽，后半首别是一律，前半则古绝也。
《山满楼笺注唐诗七言律》：
若论作法，则崔之妙在凌驾，李之妙在安顿，岂相碍乎？
《诗法度针》：
按此诗二王氏并相诋訾，缘先啊《黄鹤楼》诗在其胸中，拘拘字句，比较崔作谓为弗逮，太白固已虚心自服，何用呶呶？惟沈（德谮）评云：从心所造，偶然相类，必谓摹仿崔作，恐属未然。诚为知言。
《闻鹤轩初盛唐近体读本》：
陈德公曰：高迥遒亮，自是名篇。评：起联有意摹崔、敛四为二，繁简并佳。三、四登临感兴。五、六就台上所见，衬起末联“不见”、眼前指点，一往情深。江上烟波，长安云日，境地各别，寄托自殊。
《瀛奎律髓刊误》：
冯班：登凤凰台便知此句之妙，今人但登清凉台，故多不然此联也（“三山半落”二句下）。又云：穷敌矣，不如崔自然。极拟矣，然气力相敌，非床上安床也。次联定过崔语，纪昀：原是登凤凰台，不是咏凤凰台，首二句只算引起。虚谷此评，以凤凰台为正文，谬矣。气魄远逊崔诗，云“未易甲乙”，误也。陆贻典：起二句即崔颢《黄鹤楼》四句意也，太白缩为二句，更觉雄伟。
《唐宋诗举要》：
太白此诗全摹崔颢《黄鹤楼》，而终不及崔诗之超妙，惟结句用意似胜。
《诗境浅说》：
（“吴宫”一联）慨吴宫之秀压江山、而消沉花草、晋代之史传人物，而寂寞衣冠。在十四字中，举千年之江左兴亡。付凭阑一叹，与“汉家萧鼓空流水，魏国山河半夕阳”句调极相似，但怀古之地不同耳。
《李太白诗醇》：
严沧浪曰：《鹤楼》祖《龙池》而脱卸，《凤台》复倚《黄鹤》而翩毵。《龙池》浑然不凿，《鹤楼》宽然有余。《凤台》构造，亦新丰凌云妙手，但胸中尚有古人，欲学之，欲似之，终落圈圆。盖翻异者易美，宗同者难超。太白尚尔，况余才乎！

【译文及注释】
译文
请问大哥你的家在何方。我家是住在建康的横塘。
停下船吧暂且借问一声，听口音恐怕咱们是同乡。
 

注释
①长干行：乐府曲名。 是长干里一带的民歌，长干里在今江苏省南京市南面。
②君：古代对男子的尊称。
③妾：古代女子自称的谦词。
④横塘：现江苏省南京市江宁区。
⑤暂：暂且、姑且。
⑥借问：请问一下。
⑦或恐：也许。
【作品鉴赏】
《长干行·君家何处住》流荡在江上的船家女子深切的思乡情绪与盼求情偶的孤寂心境
在烟水浩渺的江涛之上，一对孤寂飘零，有着相同生活境遇的 青年男女不期而遇。他们停舟问答，含蓄地表达了各自的喜悦和惆怅，这就是崔颢《长干行》为我们描绘的一幅耐人寻味的人生场景。
“君”为对男子的敬称，“妾” 则为女子自己的谦称。这两个人称代词，点明了发问者与被问者 的性别。而“何处住”的问话及“在横塘”的自我介绍，又交待了发 问产生的缘由，江上一对青年男女的萍水相逢。显然，诗人的 表现手法十分简练。女方发问之后，不等回答，就急忙作了“妾住 在横塘”的介绍，将女主人公天真无邪、朴实直率的性格作了充分 的展示。横塘，三国时吴国在靠近长江的秦淮河南岸所筑的河堤， 人称南塘，在今江苏省南京市。第三、四句为作者的旁白。前一句 交待了女主人公的具体举动，“停舟”二字，点明了男女主人公相遇 的特定环境——水上；后一句则揭示了女主人公的内心活动，一个 “恐”字，将长年流荡在江上的船家女子深切的思乡情绪与盼求情 偶的孤寂心境作了充分的表露。
 

《长干行·君家何处住》剪取了一个极其短暂的人生片断，但却内涵丰富
改诗看似只写了女主人公的言语、举动，实际上也从侧面 表现了男主人公相应的行为。从“君家何处住”这一问句，可以想 见男主人公也正荡舟江上。而“停舟”，也自然是当时双方的共同动作。“或恐是同乡”一句，当然是女主人公的心理描写，但如果她 不先听到舅主人公带有乡音的话语．又如何能生出这种猜测呢?
该诗只剪取了一个极其短暂的人生片断，但却内涵 丰富，令人回味无穷。该诗语言清新、自然，也是一个明显的特点。

【译文及注释】
译文
雨后新晴的原野格外开阔空旷，
极目远望不见半点雾气尘埃。
外城的门楼紧靠着摆渡的码头，
村庄边的绿树连接着溪流的入河口。
银白色的河水闪动着粼粼波光使得田野外面特别明亮，
青翠的山峰突兀出现在山脊背后。
正是农忙时节没有悠闲的人，
农民们一家一家全都在田亩间忙碌着呢。

注释
新晴：初晴。野望：放眼向田野眺望。
极目：穷尽目力向远处看。氛垢：雾气和尘埃；氛，雾气，云气；垢，污秽，肮脏。
郭门：外城之门。郭：外城。
白水明田外：田埂外流水在阳光下闪闪发光。
农月：农忙季节。
倾家：全家出动。事南亩：在田野干活。事：动词，从事。南亩：《诗经》有“今适南亩，或耘或耔”句，指到南边的田地里耕耘播种，后来南亩便成为农田的代称。
【作品鉴赏】
《新晴野望》全诗写景，紧紧扣住初夏农村雨后新睛的特征
诗中描写初夏的乡村，雨过天晴，诗人眺望原野所见到的景色和农耕活动，抒写了诗人爱自然、爱田园、爱生活的思想感情。诗的语言秀丽，情调明朗健康，意境清新，明净、开阔，宛若一幅优美迷人的水彩风景色。表现了王维高度的写景艺术才能。一般地说，刻画自然景色并不难，难的是用极精炼的文字，描绘出特定的时间、空间和特定的季节、气候中的景色。这必须有敏锐的观察力和想象力，并善于抓住景物的主要特征，突出自己最鲜明的印象和感受。这首诗就是王维的一次成功的艺术实践。全诗写景，紧紧扣住初夏农村雨后新睛的特征。
首联的“原野旷”和“无氛垢”六个字，便展现出经过雨水冲洗，空气特别清新明净，没有丝毫尘埃，原野显得格外空旷开阔。由于抓准了环境特征，不假雕绘地真切地再现出来，一下子就把读者引进雨后新晴的原野上去，同诗人一起极目远眺，一道呼吸新鲜的、潮润的空气。

《新晴野望》给原野平添了无限生意，使人感受到农忙劳动的热烈欢快气氛
颔联写诗人纵目四望乡村周围的远近景色：远处，遥见外城的门楼临靠着河边的渡头；近处，可以看到村边的绿树紧连着溪流的入河口。由总写原野的新晴、开阔，到写乡村周围景色，过渡自然。正因为空气洁净，增大了“望”中的透明度和深远度，才有可能如此清晰地看到郭门、渡头、村树、溪口。所以这一联所写景色，仍是雨后新晴之景。颈联最为精彩：田野外面，溪水与河水闪烁着粼粼银光；近山背后，一座座青翠的峰峦突兀而出。上句的“白”字和“明”字，非常准确地表现出雨后水涨，晴日辉映，河流溪涧比平时显得明亮夺目；下旬的“碧”字和“出”字，也十分逼真地描绘了雨洗远山，格外碧绿，雨后空气清新，山背峰峦得以叠现。这两个意象画面。都紧扣着雨后新晴的特点，因而生动、具体、逼真，在总体的静态中富于动感，清幽明丽，生机勃勃，决非泛泛写景。
尾联“农月无闲人，倾家事南亩"虽然只是虚点一笔，却给原野平添了无限生意，使人感受到农忙劳动的热烈欢快气氛，呼吸到农村浓郁的生活气息。这一笔既丰富了诗的生活内容，又因动静映衬而使这幅诗中画整个活起来了。
《新晴野望》给静物赋予动感，最后又给这幅静态的山水画面加上了动态的人物
苏轼评王维“诗中有画”。“诗中有画”并非王维所独有。凡是比较生动逼真地描绘出自然景色，使人产生视觉想象的诗，都会有画意。然而，王维诗中的画意最浓，王维的诗中的画意不仅有形似，而且富有神韵和气象，不仅有形态、色彩和构图，而且有光线和颜色的和谐映衬，明与暗的对比，远近、高低、大小、虚实的巧妙布置而形成的层次感、纵深感，甚至还能表现出亮度、湿度。在《新晴野望》诗中，清新开阔的原野，明净无尘的天空，仿佛是画幅中的大背景。在这大背景下，乡村前面，较远处有郭门、渡头，较近处有村树、溪口；村庄后面，近处是田野和田外白水，远处是山后的碧峰。近景、中景和远景，组成了画面的纵深感和层次感，而山后的碧峰又构成立体的景深。明亮的白水，碧翠的峰峦，明与暗，光与色配置得多么和谐入妙！在“无氛垢”、“临渡头”、“连溪口”中有亮度，在田外白水、山后碧峰中有湿度。王维是大画家，善于以画家的眼睛观察和描绘景物，又精通画理，擅长将绘画技法运用于诗中，所以王维的诗最富于绘画的效果，既有画意，又有画理。
当然，王维主要是诗人。王维的“诗中有画”，最主要的还是由于王维能“最大限度地发挥语言的启示性，在读者头脑中唤起了对于光、色、态的丰富联想和想象，组成一幅幅生动的图画”（袁行霈《王维诗歌的禅意与画意》）。王维很懂得画长于描绘静态，诗长于表现动态的艺术规律。在此诗中，王维描写静景，便有意选用“明”、“出”等字眼以动写静，‘给静物赋予动感，最后又给这幅静态的山水画面加上了动态的人物。
【名家评析】
陈贻掀《中国历代著名文学家评传》：“这诗写初夏新晴的乡村风景，层次分明，意境清丽，真像一幅幽美的风景画。”
袁行霈《中国文学史纲要》：“‘白水’二句把近景和远景组成有层次的画面，水色明亮，峰峦碧翠，光和色的对比也十分和谐。”

【译文及注释】
译文
我敲打树枝把黄莺儿赶走，
不让它在那里声声啼鸣。
鸣声会惊破我的好梦，
到不了辽西去会见亲人。

注释
⑴春怨：一题“伊州歌”。
⑵打起：打得飞走。
⑶莫教：不让。
⑷妾：女子的自称。
⑸辽西：大约指唐代辽河以西营州、燕州一带地方。即今辽宁省锦州、朝阳至北京市东北怀柔、顺义一带，隋代因秦汉旧名曾于此地置辽西郡，寄治于营州，唐初改曰燕州，州治在辽西县。

【作品鉴赏】
《春怨/伊州歌》此诗要描绘的一幅生活画面，春光如此可爱，黄莺儿婉转的歌声又那么悦耳动听

这首小诗以妍美的生活意象体现幽怨的情思：在一家庭院的树梢头上，有几只爱唱歌的黄莺儿正在欢唱着，突然，住室的门被打开了从里面走出一位红颜少妇，嗔怒地把唱得正欢的黄莺儿赶跑了，口里还喃喃不已地自言自语着。
这就是此诗要描绘的一幅生活画面，春光如此可爱，黄莺儿婉转的歌声又那么悦耳动听，这位少妇为何无心欣赏良辰美景，反而要把黄莺儿赶走。原来，她的丈夫久戍边疆，遥遥千里，音容杳无，她寂寞惆怅而又无可奈何，只能寄希望于梦中和亲人相见。此刻，也许她在梦境中正走在去边地的路上，满心欢喜地盼望着和丈夫的会面，不知趣的黄莺儿偏偏在这个时候惊扰了她的美梦，她连这种虚幻的安慰也不能得到，必会把一腔怅恨无端地向着黄莺儿发泄。

五言绝句妙在以小见大，语短意长，这首诗正是如此。它摄取了一位少妇日常生活中一个饶有趣味的细节，反映了一个重大的社会课题。诗中所说的辽西，为唐朝东北边境军事要地，据史载，当时在唐朝东北边境上居住着奚、契丹等少数民族，唐王朝和契丹族之间多次发生战争，朝廷曾先后派武攸宜、张守珪等进击契丹人。天宝之后，契丹族更加强大。由于边事频仍，到辽西一带戍守的士卒往往长期不得还家，甚至埋骨荒陲。因此，广大人民希望统治者能够安抚边庭，过安定团聚的生活。唐代有不少诗人曾写过这个题材，如高适著名的《燕歌行》就涉及张守珪击契丹事。

《春怨/伊州歌》含蓄而又深刻地表现了广大人民在当时所承受的精神痛苦与哀怨情绪

令孤楚也写过一首五绝《闺人赠远》：“绮席春眠觉，纱窗晓望迷。朦胧残梦里，犹自在辽西。”这两诗的主旨与《春怨》并无二致，构思也颇为相似。不过，《闺人赠远》虽不能把丈夫盼回，却毕竟在梦中同亲人见了一面，《春怨》连这种虚幻的美梦也没有做成，怨情尤为沉重而凄惋。它以颇富民歌风味的清新的语言，通过一个意蕴丰富的动作性细节的描写，含蓄而又深刻地表现了广大人民在当时所承受的精神痛苦与哀怨情绪。
这首诗，语言生动活泼，具有民歌色彩，而且在章法上还有其与众不同的特点：它通篇词意联属，句句相承，环环相扣，四句诗形成了一个不可分割的整体，达到了王夫之在《夕堂永日绪论》中为五言绝句提出的“就一意圆净成章”的要求。这一特点，人所共称。谢榛在《四溟诗话》中曾把诗的写法分为两种：一种是“一句一意”，“摘一句亦成诗”，如杜甫诗“日出篱东水，云生舍北泥。竹高鸣翡翠，沙僻舞鹍鸡”（《绝句六首》之一），属于此类；另一种是“一篇一意”，“摘一句不成诗”，这首《春怨》诗就是一个典型的例子。这首诗不同于惯常的起承转合的思路，而是突如其来地先写一个“打起黄莺儿”的动作意象，然后层层递进地叙明原因。为何“打起黄莺儿”，是因为不让黄莺在枝间啼叫；为何“莫教枝上啼”，是因为黄莺的歌声惊扰了佳人的好梦；为何特别恼怒黄莺“惊妾梦”，是因为它把佳人在梦中到辽西与丈夫会面这一线可怜的希望也给无情地打消了。四句小诗，句句设疑，句句作答，犹如抽蕉剥笋，剥去一层，还有一层。所以，它不仅篇法圆净，而且在结构上也曲尽其妙。

【名家点评】

《贵耳集》：作诗有句法，意连句圆。“打起黄莺儿······”一句一接，末尝间断。作诗当参此意，便有神圣工巧。
《唐诗品汇》：刘须溪云：恨恨无绝。
《陵阳室中语》：大概作诗从首至尾辄联属，如有理词状，此四句可为标准矣。
《艺苑卮言》：“打起黄莺儿······”不惟语意之高妙而已，其句法圆紧，中间增一字不得，着一意不得，起结极斩绝，而中自纡缓。无余法而有余味。
《唐诗选脉会通评林》：顾璘曰：此所谓调古者。周敬曰：极真极细，愈浅愈深。唐汝询曰：想头高，托意更苦。
《唐诗摘钞》：闺人梦远是常意，只要想头曲折如此，便佳。
《载酒园诗话》：金昌绪“打起黄莺儿······”令狐楚则曰：“绮席存眠觉，纱窗晓望迷。朦胧残梦里，犹自在辽西。”张仲素更曰：“袅袅城边柳，青青陌上桑。提笼忘采叶，咋夜梦渔阳。”或反语以见奇，或寻蹊而别悟。
《辍锻录》：唐人最善于脱胎，变化无迹，读者惟觉其妙，莫测其源。金昌绪“打起黄莺儿”云云，岑嘉州脱而为“枕上片时春梦中，行尽江南数千里”。至家三拜先生（指方于），则又从岑诗翻出云：“昨日草枯今日生，羁人又动故乡情。夜来有梦登归路，未到桐庐已及明。”或触景生情，或当机别悟，唐人如此等类，不可枚举。
《唐诗别裁》：语音一何脆！一气蝉联而下者，以此为法。
《唐诗笺注》：忆辽西而怨思无那，闻莺语而迁怒相惊，天然白描文笔，无可移易一字。此诗前辈以为一气团结，增减不得一字，与“三日入厨下”诗，俱为五绝之最。
《网师园唐诗笺》：真情发为天籁、一句一意，仍一首如一句。
《诗法易简录》：此诗有一气相生之妙，音节清脆可爱。唯梦中得到辽西、则相见无期可知，言外意须微参。不怨在辽西者之不得归，而但怨黄莺之惊梦，乃深于怨者。
《南苑一知集》：望辽西，情也。欲到辽西，情紧矣。除是梦中可到辽西，又恐莺儿惊起，使梦不成，须于预先安排莫教他啼。夫梦中未必即到辽西，莺儿未必即来惊梦，无聊极思，故至若此，较思归望归者，不深数层乎？
《读雪山房唐诗序例》：司空曙之“知有前期在”，金昌绪之“打却黄莺儿”，张仲素之“提笼忘采桑”……或天真烂漫，成寄意深微，虽使王维、李白为之，未能远过。
《诗境浅说续编》：此等诗虽分四句，实系一事，蝉联而下，脱口一气呵成。