| 题 次 | 一 | 二 | 三 | 四 | 五 | 总 分 |
| 分 值 | 20 | 20 | 10 | 20 | 30 | 100 |
| 得 分 |
| 1、 | 下列四组词语中，没有错别字的一组是（ ） A: 踊跃 姣洁 撺掇 马前卒 B: 恬静 严峻 缈远 风萧萧 C: 拘束 震撼 辐射 暖融融 D: 退色 燎原 思慕 熙熙然 |
| 2、 | 下列对课文内容的理解，有误的一项是（ ） A: 文章开头作者用北平的多风和伦敦的多雾反衬出济南冬天风的柔和和天气的响晴。 B: 文中描绘了阳光下济南的全景、冬日山景、冬日水色等三幅图画。 C: 作者在描绘济南冬天的景色时，选取了几种具有代表性的事物：阳光、小山、小雪、绿水等。 D: 作者写冬天的水色，先写天光、水色融为一体，描绘其鲜亮色彩，再以水藻之绿衬托水之清澈。 |
| 3、 | 《海底两万里》中尼摩船长和阿龙纳斯在海底环球探险旅行时，经历了许多险情，根据一位同学阅读《海底两万里》等两部名著后写的读书笔记，下列情节概括出自《海底两万里》的是（ ） B: 风暴中偏航，麦田里获救 C: 遭冰山封路，陷缺氧危机 D: 人类登月、太空飞行 |
| 4、 | 将①～④句填在横线上，顺序最恰当的一项是( ) ②口里衔着一条小小白虫 B: ②①③④ C: ④③②① D: ②④①③ |
| 5、 | 下列的说法，与作品内容不相符的一项是（ ） A: 苏文纨和方鸿渐是大学同学，她颇有意在回国坐船期间，给方鸿渐一个亲近的机会。没提防被同舱的鲍小姐抢了先。 B: 鲍小姐由未婚夫出资到伦敦学产科。在回国的船上，与方鸿渐发生一夜情后，她便抛弃了方鸿渐，做好上岸后见未婚夫的准备。 C: 唐晓芙是方鸿渐认真爱着的“真正的女孩子”。两人在苏文纨家相识，后因误会分手；方鸿渐在去三闾大学的途中，听说她去了内地。 D: 在三闾大学，刘小姐故意把剧本借给方鸿渐，希望方鸿渐借还书的机会去看她。方鸿渐虽不情愿，但依照礼尚往来，还是亲自去还书。 |
| 6、 | 下列各句中，不属于事实论证的一项是（ ） A: 谷登堡将原来毫不相关的两种机械——葡萄压榨机和硬币打制器组合起来，开发了一种新机械。 B: 罗兰·布歇内尔发明了交互式的乒乓球电子游戏。 C: 某心理学专家小组以实际从事创造性工作的人与不从事此类工作的人为对象进行了调查研究。 D: 非凡的灵感，往往产生于这样的过程：关注极其普通，甚至一闪念的想法，并对它反复推敲，逐渐充实。 |
| 7、 | 下列划线词语解释错误的一项是（ ） B: 我小心翼翼地伸出左脚去探那块岩石，而且踩到了它。（谨慎小心，丝毫不敢疏忽的样子。） C: 又像一个忍俊不禁的笑容，就要绽开似的。（忍不住笑） D: 但理想有时又是海天相吻的弧线，可望不可即 ， 折磨着你那进取的心。（只能远远的看见不能立即做。） |
| 8、 | 下列词语书写全都正确的一项是（ ） A: 凛冽 头衔 怪涎不经 拈轻怕重 B: 分歧 温驯 见异思迁 迫不急待 C: 决别 眩晕 骇人听闻 大相径庭 D: 坍塌 鉴赏 混为一谈 神采奕奕 |
| 9、 | 下列句子中划线词语使用正确的一项是（ ） A: 真心替群众解难事，就要少些锦上添花，多些雪中送炭；少些高谈阔论 ， 多些责任担当；少些后知后觉，多些预研预判。 B: 游泳课上，郎咏同学一气呵成地游完了400米自由泳。 C: 宋老师三顾茅庐 ， 终于把打算辍学到外地打工的胡子恒同学劝回到学校读书。 D: 语文老师吹毛求疵 ， 指出了刘忠航同学作文中的一些小瑕疵。 |
| 10、 | 下列词语中划线字的注音完全正确的一项是（ ） A: 菜畦（wā） 酝酿（niàng） 亢（kàng）奋 忍俊不禁（jīn） B: 迸（bèng）溅 澄（chéng）清 畸（jī）形 惟妙惟肖（xiāo） C: 琐屑（xiè） 地壳（ké） 萌（méng）发 中流砥（dǐ）柱 D: 挟持（xié） 憎（zēng）恶 隐晦（huì） 与日俱（jù）增 |
| 阅读下面一首诗。完成后面小题 登幽州台歌 前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠，独怆然而涕下！ ( 1 )诗歌前两句连用两个“不见”，有什么表达效果？请简要分析。( 2 )“念天地之悠悠，独怆然而涕下！”两句是如何抒发作者内心情感的？ |
阅读下面文章，回答后面的问题。 ①寒雪日内集 ②俄而雪骤 ③公欣然曰 ④未若柳絮因风起 ( 2 )划分下列句子的朗读节奏。 谢太傅寒雪日内集，与儿女讲论文义。( 3 )用现代汉语翻译下面语句。 即公大兄无奕女，左将军王凝之妻也。( 4 )谢太傅的儿女们分别对雪作了怎样的比喻？你对雪还可以有哪些比喻？ |
阅读下文，回答问题
惟有少年心
昝圣骞
整理书柜时，在角落里发现一旧课本，我有点好奇的想看看。伸手一拿竟感觉有点阻力，于是稍微用力把它从书柜壁上揭了下来，只听“刺啦”一阵响。
捧在手中，我慢慢地抚摸着它的苍老，几道灰白的折痕上，模糊的“昝圣骞”三个字告诉我。这是我十岁读初中二年级时用过的语文课本。
我一直认为。自己比同龄的孩子少了许多童年的乐趣。因为父母急盼着我成材，五岁就进了小学。但妈妈还是嫌慢，于是又跳过了四年级，最后以小学的年龄上了初中。正常学龄孩子的童年是随着小学毕业而毕业的。而我的童年却一直延伸到初中。
看着十岁时读过的课本。翻开它吧，我对自己说，去找一找童年的踪迹。
长期被挤压在柜壁上，书页间已没了空气，很实在，也变的难以翻动。我尽量温柔的慢捻开相邻的两张，缓缓掀起，再轻轻放下，无声无息，全然没有翻动新书时“哗哗”的响。这一连串的动作在我看来是如此慎重与长久，仿佛过去了一个世纪。我不敢用力，只想轻轻唤醒一篇篇记忆深处的文章，唤醒熟睡已久的九年前的心。一页页翻下去，仿佛是走进一片宁静的大海，波澜不惊。九年，竟让一本书也厚重了、成熟了。
穿过了《白杨礼赞》，望见了《背影》。看到了《杨修之死》……他们都被我打上了儿时的烙印——空白处密密麻麻都是字。小小的年纪学那样的经典，只知道把老师讲的内容赶紧写下来。我那时大概属于“好读书，不求甚解”的那类学生吧，对课文大多是囫囵吞枣。只是在用一片片、一行行稚嫩而工整的文字，向老师，向父母，也向自己证明：我看过了，我学过了。这种少年苦事、少年心思，今天想来多么可爱。
当众朗读，是那时语文课上的一大快事，务求读得抑扬顿挫，神采飞扬，不破句不倒句，以博得同学的羡慕，老师的赞许。童年就是这样一个痛快的年纪，展示自己不会被说成“出风头”。投入感情也没人认为是 “做作”。我的朗读一向很好，又少年不知“差”滋味，所以在一群很“老成”的同学中，我很容易争取到读书的机会。但有多少次“眉色飞舞”的朗读，我已经不记得了。
手里这册旧课本与案头的书相比，最明显的区别就是写在书中的字迹的颜色了。小时候对红颜色的字十分敬畏，全然不似现在，随手“朱批”。那个时候总认为红笔代表了正确，代表了辈分，代表了学问，是老师、父母才能用的。敬畏之余，更多是羡慕．期盼自己快点长大，这样就可以自由自在地用红笔了。现在大了，这个愿望彻底实现了。所看之书，随手的圈画批注都是红笔．内容也都是自家之言了。自由是自由了，但反而觉得少了些什么。
忽然想在这语文书里找找自己年少顽劣的痕迹，果然找到了，一看忍不住笑出声来。那是上课无聊时，画在页脚的一幅简笔画，简单到画中仅有的两个小人全由不规矩的圆和歪歪扭扭的线组成。我会心地向后翻去，果然连续十几页都有。一页页单独看，是看不出个所以然的；连续翻过去，人物都活了。内容是两个武林高手过招，有持流星锤的，有舞狼牙棒的．还有在远处发气功的。翻着，看着，耳边犹闻打斗声。
在课本的方寸之地，在四十分钟里，忙里偷闲，上演一场场孩童心中最简陋的功夫戏，也算是老师眼皮底下最快活的童年了。
想起宋人章良能的《小重山》：“旧游无处不堪寻，无寻处，惟有少年心。”旧课本中的情景仍历历可寻，但年少时的那种情怀，却无从寻觅了。(略有删改)
( 1 )阅读原文④-⑩段，分别用四字短语依次概括作者找到的童年踪迹。( 2 )结合语境品析第⑦段中。“眉色飞舞”一词的妙处。( 3 )“最最简陋的功夫戏”指什么？为什么“我”在“最最简陋的功夫戏”中却能演绎“最最快活的童年”？( 4 )旧课本中的情景仍历历可寻，但年少时的那种情怀，为什么“我”却无从寻觅了？结合全文内容回答。如何欣赏音乐?
艾伦·科普兰
每个人都会根据各自的能力来听音乐，在某种意义上说，人们是在三种不同的层次上来听音乐的：感官层次，表达层次，纯音乐层次。我把这个过程机械地拆分开来，这唯一的好处是便于分析。
听音乐最简单的方式，就是觉得好听，这是感官层次。音乐有一种强大而原始的感染力，对每个正常人来说，这是不言而喻的。比如，此刻你正读着这篇文章，如果有人在钢琴上轻轻弹奏一曲，房间里的氛围会顿时不一样。在这个层次听音乐，就只是听而已，不用任何思考，一边听着音乐，一边做着其他事情；对于音乐完全可以心不在焉。不少自认为合格的音乐爱好者沉溺于这个层次。然而，音乐的价值并不等同于它诉诸感官的愉悦程度。
理解音乐所表达的意义，这就是听音乐的第二个层次，也就是表达层次。不过，这可是个难题：要用语言来解释某一音乐作品表达的含义，准确无误，还要让每个人都满意，只有老天爷才知道这有多困难。但是，我们谁都不能否认音乐具有“表达”的力量，每个音符背后都有某种意义，作品总有想要言说的内容。这就是下面简单的问答：
“音乐有意义吗?”
“当然有。”
“你能用语言把这个意义说清楚吗?”
“不能。”
人们对第二个问题的回答不会满意，他们总希望音乐有一个具体的意义：如果音乐能让听者的联想越熟悉、越明确，比如，一列火车、一场暴风雨、一个曼妙的舞姿……对他们来说，这样的音乐就越富有表现力。一位胆怯的女士曾向我坦陈，她担心自己的音乐欣赏力有严重缺陷，原因在于她听音乐的时候没法联想起某种明确的事物。这当然是把重点搞错了。
要我说，一首乐曲无法变成简单而明确的解释或联想，它在不同时刻、不同情境会引发不同的感受：或安详宁静或朝气蓬勃；或懊悔不迭或心满意足；或暴怒或喜悦……它可以用无数细微的差别和变化来表达人类最微妙的情绪和感受，甚至传递任何语言都无法言说的意义。假定你很幸运，能用很多词汇来确切地描述你“听懂”的某一音乐，而且你很得意于自己的描述。但这并不能保证别人会满意，别人也不需要满意。重要的是，每个人对同一首乐曲的理解会不同。就连经典作品，每次重新听的时候，你的感受很可能也会不同。
我的意思是说，音乐的确可以表达某种意义，但欣赏音乐不是喋喋不休的解释。听者内心对音乐的感受、理解和触动，能体验音乐本身的魅力，这是最重要的。
听音乐，能够 。这就到了第三个层次，纯音乐的层次。的确，除了令人愉快的乐音和所能表达的意义之外，音乐存在于音符和对音符的处理方式中。一般来说，普通听众不太能达到这个层次，当然，专业音乐人士和业余爱好者的区别也在于此.但他们的误区在于，经常全神贯注地陷入琶音“和断奏”，以至于忽略了乐曲更为深刻的层面。我觉得，提高对乐曲的理解比克服纯音乐层次的坏习惯更为重要。不过，如果人们能懂得一些音乐曲式的原理，能跟上作曲家的思想脉络，能听出旋律、节奏等要素，就会在纯音乐的层次上慢慢听出门道，这对更深层次地理解音乐是没有任何坏处的。
最后，我再重中一遍，为了便于分析，才把欣赏音乐分成三个层次。实际上，人们不会只在某个单一层面上听音乐，而是各个层面相互联接、相互融合的。从某种意义上来说，理想的听众在同一时刻既能进入音乐也能超脱音乐，既能欣赏音乐也能品评音乐。只有当你更自觉、更有意识地去听，才能加深对音乐的理解，学会欣赏音乐。
可是，读再多这样的文字也无法代替音乐本身带给你的体验。欣赏音乐最重要的是多听，要广泛涉猎，对经典作品反复听，听莫扎特，听巴赫，听贝多芬，听斯特拉文斯基等等。我想，不仅音乐，每一种艺术的欣赏都应如此吧。
（原文有删改）
【注释】①琶音：一种专门的音乐技巧。②断奏：钢琴的基本弹奏法之一。③莫扎特、巴赫、贝多芬、斯特拉文斯基：都是著名的音乐家。
( 1 )下列对标题的回答不符合作者原意的一项是( )欣赏艺术，最重要的是……，而不是……。欣赏文学艺术作品，就要……
以下两题，任选其一，完成写作。
（一）仔细观察如图徐悲鸿的画作《逆风》，按要求作文。
要求：①领会画作的含意，以此生发联想，调动积累，表现你对自然、人生、社会的认识与思考。②可以描写人物、叙说事件；可以阐述观点、发表议论；可以写景状物，寓情寄志……③自选角度，自拟题目，自定文体，不少于600字。
（二）题目： 之根，扎在心田
要求：将题目补充完整再作文，文体不限，不少于600字。
